著名声优宫野真守先生。
在其作为声优、演员与艺人活跃的历程中所侧重之事、曾怀揣自卑感的童星岁月，以及他所珍视的“One Word”一词，都在这场接连不断的访谈中娓娓道来。
宫野先生不但在众多人气动漫中大放异彩，于电视剧和综艺节目里也相当活跃。
而且身为艺人，他的第 25 张单曲《The Battle》于 2024 年 7 月 24 日重磅发售，在各个领域皆开展着多元化的活动。
宫野：
我也主持着广播节目呢，会收到各个年龄层跨度极大的来信。
有趣的是，有人说“我家孩子对面包超人、托马斯、宫野真守会有反应”（笑），
当我意识到“我居然也在这行列之中！”时，不知怎的，竟有种如同吉祥物般的愉悦感。
如此的宫野先生的演艺生涯，得追溯至小学时代。
凭借在动漫《DEATH NOTE》中夜神月一角声名鹊起，
7 岁时便加入儿童剧团，作为童星在演艺界崭露头角的宫野先生。
宫野：
我本人可是个十足的电视迷，一直对娱乐世界心驰神往，所以从剧团时代起就参与课程和剧团主办的大赛。
18 岁时，通过试镜，以声优身份正式出道。
而以声优身份走红正是因为在动漫《DEATH NOTE》中成功饰演夜神月一角。
宫野：
18 岁之际，首次让我为 NHK 海外电视剧配音。
此后，接连有两三部作品的出演尘埃落定，其中《DEATH NOTE》这部作品的影响力极大，
让我得以饰演这无人不知的作品的主角。
“活在角色里”并自然融入其中
宫野：
（对于声优）我总说与其说是“表演”，倒更像是“活在角色中”，现今觉得活在角色里就得去深入探究这个角色的人生到达何种程度。
“他是如何走到这里的？有着怎样的生活方式才造就了如今的他？”会对此进行深度思考。
如此一来，便能自然而然地融入角色之中。
认为动画是综合演出
有负责制作画面表演的人，而我们在那之后进行后期录音，即“后期配音”。
虽说这是之后加入声音的工作，但必须得是能让自己情感产生共鸣的话语才行。
但并非自己一人在战斗，因为有角色存在，角色在动，所以会有与之契合从而衍生出的东西。
所以既有当事人的视角，又有某种第三者的观感……有一种奇妙的感觉，仿佛大家一同在缔造艺术。
而且宫野先生如今不仅作为声优，在歌手领域也在不断拓展活动范畴。
作为声优和歌手今后的念想……
“观众们源源不断地来” 绝不放弃带来快乐的执念
宫野：
如今我也在积极开展现场活动，一直心心念念要打造娱乐演出。
不知是否已然达成……
但我绝不会放弃带来快乐这一执念去行事。
“让任何人观看后都觉得快乐的现场演出究竟是什么呢？”我始终一边如此思索一边践行着。
故而我期望打造出“观众们，源源不断地来！”这般感觉的现场演出，期望初次前来观看的人能觉得“有趣！”
如此的宫野先生所珍视的词，“One Word”究竟是什么呢？
宫野真守的“珍视之词”
宫野：
“Laugh＆Peace”
在 20 多岁前半期时，杂志采访询问“你的座右铭是什么？”，虽说我之前未曾怎么思考过座右铭之事，但当我思索“自己所珍视之物是什么呢？”时，稍作改动（Love&Peace），便说道“是 Laugh＆Peace（欢笑与和平）吧”。
那个时候说出这个词并非是要将一切都用积极的意义去涵盖，而是其中也包含了一些消极的成分。
宫野先生作为珍视之词所提及的，是将那个角色具象化的短语，“Laugh＆Peace”。
但实际上这个词的出发点，据说源自于“童星时代的自卑感”。
宫野：
我自身因胆小而萌生出这种想法，或许从孩提时代起便是如此。
作为童星也并非一帆风顺，那是有着自卑感的童年时代。
小时候会想“为何我总是诸事不顺呢”“为何我上不了电视呢”……尤其到了十几岁时，随着年龄增长，那种自卑感之类的东西愈发强烈。
自己开玩笑、试图逗乐周围人，是因为“害怕自己被如何看待”。
别人一笑的瞬间便会觉得自己似乎获得了某种认可。
对于小时候的宫野先生而言，“笑”是为了掩盖那个带有自卑感和胆小的自己。
然而，如今对其的理解已然发生了转变。
宫野：
欢笑产生的瞬间不是极其积极吗。
极其积极，毫无虚假。
那种氛围扩散开来便会觉得“在活着，在活动着”。
说得更宏大一些，倘若这种（欢笑的）氛围弥漫全球便会变得和平，就如同“是 Laugh＆Peace（欢笑与和平）！”（笑）
因为被需要并作出回应是幸福的……期待盛大的邀约！（笑）
但是，我觉得就是这样的事（笑）
不论是舞台，还是声优工作，亦或是电视工作，为了在有邀约到来之时能够作出回应，我觉得只需不断磨砺自己即可。